Slike

Opis slike William Bouguereau-a "Kupid i psiha"


Odnos Kupida i Psihe najdraži je zaplet Bouguereau-ovih slika. Djelo je odličan primjer akademskog slikarstva. Pažnja detaljima, idealizacija ljudskog tijela, izuzetna paleta i erotika čine da platno oduševi oči. U njemu nema izgrađivanja i morala, on se samo želi predati senzualnosti, poput mlade Psihe u naručju ljubavnika.

Umjetnikova težnja za savršenstvom jasno se može vidjeti u savršeno kalibriranim proporcijama tijela. Glorificiranje fizičke ljepote ogleda se u svemu: u nježnim prozirnim bojama, izvrsnim gestama, tekirnoj tkanini. Prevladavaju blago izduženi i zaobljeni oblici, mekih zavoja, nema strogih okomitih i oštrih uglova.

Posebna pažnja zaslužuje pozadinu neba iza junaka. Ovo je azurno nebo koje zrači božanskom svjetlošću, karakteristično za teme renesansne umjetnosti. To stvara lakoću i lakoću, vodi do uzvišenih misli, naglašava potčinjenost slatkom blaženstvu, u kojem Kupid nosi kraljevsku kćer Psihu.

Glava joj je odbačena unatrag, oči blaženo prekrivene, lako se prilijepi za Amurovo tijelo i prati lijepu mladost u svemu. Nema borbe, žaljenja i opresivnih sumnji. Krilati Kupid zaljubljeno gleda djevojku i pokazuje prema gore - tamo gdje nema tuge i tuge, gdje vlada sveobuhvatna ljubav i dobrota.

Nadahnuće, nešto slatkoće, trijumf mladosti i života uopšte ublažavaju iskrenost slike, uprkos gotovo potpuno golim telima. Ona sugerira ne perverznost, već šta je vječna ljepota. Djelo je osmišljeno kako bi odvratilo pažnju od svakodnevnog života, teških misli, miljelo i oduševilo izgled. Ona je ovekovečila glavnu težnju Bouguereau-ovog čitavog života - stvoriti savršenstvo i velikodušno dijeliti lijepo sa svijetom.





Paklena slika Botticellija


Pogledajte video: Bouguereau Exhibit. San Diego Museum of Art (Avgust 2021).