Slike

Opis slike Sandro Botticelli "Autoportret"


Botticelli je s pravom jedan od najistaknutijih predstavnika renesanse. Izvorni stil majstora dobijen je od njegovog učitelja koji je uvelike određen isključivo bojom, ličnim tipom osoba i pažnjom na detalje.

Koristeći primjer „Autoportreta“, možete jasno vidjeti kako se formira vaš vlastiti stil. Ona postaje snažnija u smislu razumijevanja ne samo grafike, nego i općenito volumena. Posebnu pažnju treba posvetiti radu s energetskim oker senkama.

Ova tehnika se vrši radi prenošenja prirodne boje mesa, a potom to postaje njegova karakteristična osobina. Sve ove kvalitativne promjene očituju se na ovoj slici u izraženijem obliku nego u prethodnim.

Između ostalog, treba napomenuti kako je Botticelli počeo kapacitivno i prirodno prenositi stvarnost na svojim platnima. Njegova slika postala je narativnija. Sada se ovdje dinamika i izraz isprepliću na najuspješniji način, zajedno s potpunom razumljivošću, koji gledatelju govore o potpunoj i stvarnoj drami zapleta.

Možete primijetiti i početke već započetih promjena u paleti, prelazeći postupno iz njihovih uobičajenih blijedih boja u zasićenije.

Pri pisanju ove slike glavna ideja dominirala je sam trenutak, koji je, prema toj ideji, idealno odabran. Igra sa okerom pojavljuje se ne samo na licima platna, već i na odjeći glavnog junaka platna. Svaki nabor njegove haljine vrlo je kvalitativno evidentiran u odnosu na igru ​​sjene.

Ukras možete vidjeti čak i na rubu odjeće, koji se često nalazi na rimskoj i grčkoj odjeći, čime se jasno vidi tko je pred nama. Pozadina je, pak, zasićena bledim tonovima kako bi glavnom liku dodali još više boja.





Slika Rubensa Perzeja i Andromede


Pogledajte video: Symbology of The Madonna of the Magnificat - Sandro Botticelli - Hidden Symbols in Arts (Avgust 2021).